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戦中から戦後にかけて、映画、音楽、漫画、舞踊といったヴィジュアル的で、パフォーマンス性の高い芸術は、作り手や演者が媒体（メディア）として移動するために、政治的・文化的なプロパガンダとして効果的であった。
こうした芸術の担い手たちは、いかなる動機で、あるいは誰との関係によってどこへ移動したのか。また何を移動させ、その効果はどうであったか。さらに彼ら・彼女らはどのような運命をたどったのか。
本書は「プロパガンダ芸術＝移動するメディア」と、それを担った個人の思惑や彼らを動かした歴史・社会的な動態との関連を、さまざまな人間模様を通して活写する。

目次

カラー口絵
地図
目次

はじめに　「日中戦争下の芸術家群像」から移動する身体芸術プロパガンダ研究へ 星野幸代

序論　抗日期の文化人たち 阿部幸夫

第一部　映画製作―投影された隠し画
「狂乱」と「新生」―娯楽映画から灰色上海まで 王騰飛（訳：榊原真理子）
『狼火は上海に揚る』から『春江遺恨』へ 邵迎建
日本占領下における華北映画について―華北電影股份有限公司の文化映画・ニュース映画を中心に 張新民
小型映写機という戦争プロパガンダ装置 楊韜

第二部　身体芸術プロパガンダ―横溢する美
プロパガンダと装飾芸術―張光宇『西遊漫記』をめぐって 城山拓也
音楽プロパガンダにおける「差異」と「擬態」―戦時下日本の「満支」をめぐる欲望 葛西周
南方「皇軍」慰問―芸能人（アーティスト）という身体メディア 星野幸代

第三部　日中ポピュラー文化の戦後への延伸
戦後日本における中国古典の映画化―日本・大陸・香港・東南アジアに跨る大衆文化の記憶 晏妮
戦後における李香蘭と二人の後継者―胡美芳と葛蘭 西村正男
中国語映画の「戦後」―女優李麗華とその主演作品を中心に 韓燕麗

付録　用語集

あとがき 西村正男

納入までに3週間ほどかかります。

特集では「インタビュー　中国映画と国際映画祭――東京国際映画祭プログラミング・ディレクター 市山尚三氏に聞く」のほか、「ハリウッドにおけるアジア系の台頭――『エブリシング・エブリウェア・オール・アット・ワンス』のマルチバースと主体の変容」（川村亜樹）、「歴史の瓦礫にカメラを向け続ける――王兵に関する私論」（晏妮）、「「香港映画は死んだ」のか、それとも「小春日和」なのか――鮮浪潮国際短編映画祭と香港映画の現状と未来」（陳智廷）、「グローバル化する東アジア映画と鍾孟宏監督作の中の家族」（阿部範之）、「二一世紀の中国アニメーション――再出発と第三の黄金期」（陳龑）など論説5編、特別寄稿2編を収録。
構成
「中国とハリウッド、映画祭」の特集にあたって
インタビュー
中国映画と国際映画祭
　――東京国際映画祭プログラミング・ディレクター 市山尚三氏に聞く（市山尚三　インタビュアー 石坂健治）
木下惠介、中国、そして、映画祭
　――木下惠介記念館担当キュレーター 戴周杰氏に聞く（戴周杰　インタビュアー 藤森猛＋川村亜樹）
論説
キャメラの背後のイエロー・フェイス　再論（韓燕麗）
ハリウッドにおけるアジア系の台頭
　――『エブリシング・エブリウェア・オール・アット・ワンス』のマルチバースと主体の変容（川村亜樹）
歴史の瓦礫にカメラを向け続ける
　――王兵に関する私論（晏妮）
「香港映画は死んだ」のか、それとも「小春日和」なのか
　――鮮浪潮国際短編映画祭と香港映画の現状と未来（陳智廷）
グローバル化する東アジア映画と鍾孟宏監督作の中の家族（阿部範之）
特別寄稿
日本と台湾の戦争に対する想像力の違い
　――『金門島にかける橋』を例に（陳儒修）
二一世紀の中国アニメーション
　――再出発と第三の黄金期（陳龑）
書評
劉文兵著『日本の映画作家と中国――小津・溝口・黒澤から宮崎駿・北野武・岩井俊二・是枝裕和まで』（平林宣和）
比較の視野による抒情伝統論
　――陳国球『抒情伝統論與中国文学史』について（黄英哲）
書訊
川島真・鈴木絢女・小泉悠編著 池内恵監修 『ユーラシアの自画像――「米中対立／新冷戦」論の死角』（河辺一郎）

アジアの少なからぬ地域では一党独裁や軍事政権、非寛容の政教一致が人々を不当な抑圧状態に置いているため、一見したところ何もかもが自由なように見える日本に比べ、はるかに困難な状況のなかで人間が生きることを強いられている。ではわれわれはなぜ、そのようなより過酷な生活から生まれてきたアジア映画を観ようとするのか。それは端的にいって、自分たちよりも強い人間を見たいからである。アジア映画がわれわれに訴えかけてくるのは、それが娯楽アクションであれ、メロドラマであれ、近代史を批判する社会派作品であれ、そこには自分たちよりもはるかに強く忍耐と寛容に満ちた人間たちの生き方が描かれているからに他ならない。強い悲嘆を知る者は、同時に強い歓喜を体験できる者でもある。困難な社会のなかで自分たちとはいったい何者であるかという問いを間近に突きつけられ、それに真剣に答えようとする人間が描かれているとき、そのフィルムは思いがけない強度を獲得する。よく探求する者はより大きな自由に到達する。より深い心の慰めを体験する。

過剰なまでの混沌と豊饒に魅惑されつづけた、60年に及ぶ身体的思考の集成。

目次

アジア映画とわたし

●方法論的文章
アジア映画論序説
「アジア映画」の「アジア」とは何か
アジア映画を観るということ
アジア映画に接近する、いろいろな方法

●2010年以降の映画評
リティー・パニュ『飼育』
婁燁『二重生活』
ハニ・アブ・アサド『オマールの壁』
タルザン＆アラブ・ナサール『ガザの美容室』
モーリー・スリヤ『マルリナの明日』
キム・ギドクを追悼する
チャン・タン・フイ『走れロム』
ほか

●アジア映画をめぐる書物
韓燕麗『ナショナル・シネマの彼方にて』
三澤真美恵編『植民地期台湾の映画』
笹川慶子『近代アジアの映画産業』
晏妮『戦時日中映画交渉史』
李瑛恩『朝鮮国民女優・文藝峰の誕生』

●映画日誌
ソウル　1979
ピョンヤン　1992
テルアヴィヴ／パレスチナ西岸　2004
ハバナ　2014
アンタナナリヴォ　2015
ワガドゥグー　2017
山形　1989-2023

アジア映画馬鹿一代――石坂健治との対話

後記
初出一覧